Animali porta fortuna

L’opera trasforma la fortuna in un dispositivo visivo che ingloba la vita ordinaria, mostrando come la promessa del premio sostituisca l’esperienza con una combinazione di segni già predisposta. Nel ciclo «Gratta e vinci», Zampogna non rappresenta semplicemente il desiderio di ricchezza, ma il linguaggio che lo rende ripetibile, accessibile e insieme illusorio. L’immaginario popolare dell’animale propizio viene assorbito dalla grafica del biglietto, dove la sorte assume un prezzo e una procedura. La «realtà reale» e la «realtà mediale» non si fronteggiano più come ambiti distinti: la prima entra materialmente nella seconda e ne accetta la grammatica.

La figura fotografica, ridotta rispetto alla gallina e sovrapposta alle istruzioni del gioco, perde la propria autonomia narrativa: non abita uno spazio, ma una superficie promozionale che la tratta come un ulteriore segno da combinare. La sproporzione non conferisce potere all’animale, bensì rende evidente l’autorità assunta dall’immagine commerciale sulla presenza individuale. Anche la gallina ingigantita, costruita con contorni netti e campiture serigrafiche, non conserva l’innocenza di un emblema popolare. Accanto al prezzo stampato, diventa una merce visiva che promette protezione mentre rimanda alla probabilità. Acrilico e inchiostro serigrafico mantengono riconoscibile la frizione fra pittura, fotografia e codice pubblicitario, senza ricomporla in una scena plausibile.

La mediocre catarsi evocata dal ciclo risiede precisamente in questa sostituzione: alla possibilità di cambiare la propria condizione subentra il gesto regolato del tentativo, reiterabile a basso costo. Presentata nella mostra «Cirkus» del 2007, l’opera partecipa anche a un immaginario dello spettacolo in cui il quotidiano appare governato da attrazioni immediate e promesse seriali. Zampogna porta così a compimento un passaggio centrale della sua ricerca: la contaminazione mediale non disturba più la figura dall’esterno, ma organizza il campo nel quale essa può apparire. Ciò che resta non è il racconto di una vincita possibile, ma l’identità resa accessoria alla macchina che produce speranza.